Collezione MACRO
MACRO Roma Dal 16 luglio 09
Trasformare il Macro in una grande piazza dell'arte contemporanea. E’ questa la nuova sfida del museo di arte contemporanea di Roma e del suo direttore Luca Massimo Barbero. Dal 15 luglio, negli spazi di via Reggio Emilia è attivo il nuovo allestimento della collezione permanente visibile per tutta l'estate: un percorso completamente rinnovato, grazie in parte alle opere di proprietà del museo e ad altri prestiti a lungo termine. I nuovi arrivi che stanno arricchendo il patrimonio del Macro provengono da collezionisti privati e importanti partner istituzionali. Tra le opere che arricchiscono la collezione quelle di Massimo Bartolini, Stefano Arienti, Armin Linke, Adrian Paci, Nicola Pellegrini, Sergio Pucci e Giuseppe Capogrossi. Oltre ad artisti che hanno siglato con la loro creatività il Premio Terna 01: il Terawatt Luigi Ontani, e il Megawatt Giovanni Albanese. Con grande intelligenza e rapidità, Barbero ha messo a segno importanti operazioni, che inseriscono il Macro in alcuni tra i più efficaci circuiti italiani. “Puntiamo all’apertura nel 2010 del nuovo Macro, un luogo che sono sicuro gli abitanti del quartiere apprezzeranno molto – spiega il direttore- Mi aspetto che la nostra terrazza venga frequentata dai cittadini come una nuova piazza, dalla quale godere una vista mozzafiato e mangiare al nuovo ristorante. Allo stesso piano, fra l’altro, apriremo una foresteria per gli artisti e i curatori che verranno a lavorare al Macro”. Una parte del programma è dedicata al coinvolgimento cittadini. “Possiamo già annunciare il progetto Room mates, Coinquilini. A partire dall’autunno, due o tre giovani curatori romani inviteranno altrettanti artisti a realizzare un progetto comune nel museo. È un modo un po’ insolito per iniziare a creare un dialogo, speriamo avvincente e creativo”. Barbero ha infine illustrato anche le iniziative del Macro Future di piazza Oreste Giustiniani. Dal 19 settembre al 1° novembre riflettori puntati su “New York minute: 60 artisti della scena artistica newyorchese”. L'esposizione, la prima organizzata dalla Fondazione Depart, presenterà le tendenze principali dell'arte newyorchese attraverso tre categorie: Street Punk, Wild Figuration e New Abstraction
Davide Bertocchi
L'esposizione indaga le alterne fortune del paesaggio che - sottoposto a continui ribaltamenti di segno e di senso - è stato giustamente eletto come uno dei "laboratori privilegiati" dell'arte contemporanea. In mostra sarà presente una nutrita selezione di dipinti, fotografie, video, installazioni e sculture. Se com'è vero «Il paesaggio è ciò che si vede dopo aver smesso di osservarlo» [Gilles Clément], la mostra terrà conto di situazioni urbane, del degrado ambientale e degli abusi edilizi, come pure dei suoi risvolti ecologisti. 
Latitudini | Longitudini è un'esposizione collettiva per voci sole,
una mostra che si avvale della presenza di opere di artisti che
collaborano con la Galleria Michela Rizzo diversificandosi per
cultura, generazione, area geografica, linguaggio, codice poetico.
La latitudine e longitudine geografica sono le coordinate che
permettono di trovare un punto stabilendo quindi una congiunzione che
nella mostra si prescrive per differenze e confronti.
Per riflettere sulla “comunità”, parola chiave della nona edizione del festivalfilosofia, Antonio Riello ha realizzato una maschera in cartone raffigurante il proprio autoritratto tenendo conto delle fattezze etniche della comunità alla quale, seppure temporaneamente, ha deciso di appartenere: quella della popolazione risiedente a Modena. Il suo ritratto è stato infatti modificato considerando le percentuali etniche attualmente presenti nella città emiliana che lo ospita.