Nel rapporto tra umanità-ambiente e tecnologie si gioca gran parte del futuro del nostro pianeta. L'energia,variamente intesa, ha un ruolo centrale.
L'azione dell'arte (dell'artista) può assumere un ruolo salvifico nell'ecosistema dei linguaggi del nostro tempo. La pittura è la "Nosferatu" di questa catena, la "non morta", a patto che riesca a “nutrirsi” della linfa vitale dei nuovi linguaggi. E' ciò che cerco di fare.
Da Duchamp in poi l'artista può "toccare" l'oggetto e rimanerne, talvolta, fortemente toccato. E' ciò che capita a me quando faccio interagire fisicamente la pittura con mondo e gli oggetti del mondo.
Oggi si posa su 3 oggetti tecnologici (tre monitor di computer) appena entrati nel circuito dell'obsolescenza. La pittura, gesto umano, millenario, perpetuo, è ancora capace di "accendere fuochi" e di portare l'oggetto rifiutato in una sorta di paradiso dei pezzi di ricambio dove l'oggetto si pone oltre le ansie del guadagno e della perdita. Soltanto uno (il quarto) di questi monitor è ancora alimentato da energia elettrica, è in "standby". La sua luce vibrante, attende il gesto salvifico dell'artista.
L'opera si intitola, appunto, "QUATERNARIA" perchè partendo dal dato numerico oggettivo richiama l'era geologica che segna la comparsa dell'uomo sulla Terra. Allude al passato, ma soprattutto al futuro, alla nostalgia del futuro e, molto più modestamente, suggerisce agli artisti un sistema di riciclo del detrito tecnologico: un gesto gentile offerto all'Ambiente.
(Nota: Le misure tridimensionali del gruppo dei 4 monitor sono le seguenti: h.82 x l. 76 x p. 45 il piano che sostiene l'opera è variabile, quì composto da 2 sedie di alluminio)